INVASIÓN ZOMBIE

LETRAS QUE SE LLEVA EL VIENTO

Por Elizabeth Soto

INVASIÓN ZOMBIE

El punto de encuentro Revolución, se difundió como los otros años a través de las redes sociales, este año buscaban romper el record Guinness de Australia, la condición era que todos fueran caracterizados y durante el trayecto actuar como verdaderos zombies.

La cita era a las 9 de la mañana, poco a poco toda la plaza de Revolución se vio envuelta por una cantidad enorme de zombies. Mujeres, hombres, niños, jóvenes, adultos un sinfín de personas, algunos iban en familia o en grupos de amigos.

Hacia donde voltearas podías observar  a personas caracterizándose, maquillándose solos o entre amigos, rompiéndose la ropa y colocándose sangre artificial. Algunas personas inteligentemente colocaban anuncios para maquillarte, y así era, crecía poco a poco la fila para ser caracterizados.

Había de todo tipo de caracterizaciones, desde las más sencillas, hasta las que llamaban la atención de todos haciendo que su presencia no pasara desapercibida y con los que todo el público quería la foto del recuerdo.

El ambiente era increíble, a pesar de que el clima era demasiado caluroso, llegaban familias completas caracterizadas, inclusive las mascotas. Todos estaban sentados alrededor del monumento de Revolución  algunos cubriéndose del calor otros, como los niños, con caritas de aburrimiento mientras más y más gente llegaba, todos esperando el momento de comenzar la marcha.

Hasta que alguien tuvo la grandiosa idea de invadir el carril de los autobuses y atacarlos como si de verdad fuera una invasión zombie. Muchas de las personas, principalmente los que iban en los Turibus, estaban fascinados con tales escenas, ya formando parte de este acontecimiento.

Entonces y después de mucha espera, la marcha comenzó todos dirigidos al Zócalo, un evento que pocos olvidaran y que probablemente el siguiente año muchos regresaran y otras personas de sumaran.

SKINHEADS, OI!

LETRAS QUE SE LLEVA EL VIENTO

Por Elizabeth Soto

SKINHEADS, OI!

Probablemente alguna vez los has visto, quizás tu vecino sea uno, tu amigo o tu novio; o a lo mejor nunca te has percatado de su presencia, pero están ahí. Mal encarados, con botas, tirantes y cabeza rapada de un aspecto y gesto violento, pero que a veces pocos saben quienes son y como surgieron.

Los skinheads surgen entre los años de 1967 y 68 en Inglaterra, era un cultura urbana de los formada por jóvenes obreros, que era una contra parte de os hippies, con los que no compartían sus ideales, pues ellos vivían otra realidad una mas tangible y honesta, aprendida en la calle y el trabajo.

Su forma de ser violenta ante situaciones que no coincidan con su forma de pensar fue algo que los marco, pes a pesar de que los años pasan aun se sigue pensando que esta tribu urbana es violenta y poco tolerante de nuevas ideas. Su música fue una mezcla entre el modern jazz y el saka jamaiquino, creando sus propios estilos, valores y pensamientos.

Algunas personas confunden a estas personas con lo neo nazis, aunque no es así, el racismo jamás fue algo que marcara a los skinheads.  Pues ha Inglaterra desde los años cuarenta decenas de inmigrantes jamaiquinos llegaron a los barrios pobres de Londres para trabajar, introduciéndose en el movimiento skinhead.

Aunque a finales de 1970 la explosión skinhead empezó a disminuir por diversos factores, principalmente por la vida excesivamente violenta con la que se manejaban, pero también muchos de ellos obtenían trabajos donde no se les permitía vestir de esa manera, otros tantos se casaron y algunos evolucionaron dejando el estilo skinhead.

En México no se sabe con exactitud cuando llega, pero la música, el estilo y el pensamiento se han modificado con la realidad de nuestro país. Muchos de ellos están ligados o muestran un gran interés por movimientos indigenistas como el zapatista, son nacionalistas, dentro de sus gustos musicales sobresale el Oi!, el ska. Pero eso si nunca dejaran las botas ni los tirantes  haciendo juego con sus cabezas rapadas.

 

¿Quién se queda al concierto?

¿Quién se queda al concierto?

Por Daniela Reynoso
@nany_ela

Recientemente se celebró la feria de San Francisco, en Pachuca, la capital del estado de Hidalgo, México y pese a que realza la economía de la ciudad y es una forma de entretenimiento para toda la familia, este año quedó a deber con uno de os conciertos ofrecidos en el llamado teatro del pueblo, escenario en el cual con el simple precio de tu boleto puedes ver al artista programado para ese día. El concierto al que me refiero dejó mucho qué desear, fue el dado por el dueto mexicano Jesse&Joy.

Conocidos por éxitos poperos como “Espacio sideral”, “Chocolate”, y los más recientes “Me voy”, “Corre”, “La de la mala suerte” y “¿Quién se queda con el perro?”, se puede afirmar que fue el concierto más esperado por los pachuqueños, que tanto se ha identificado con sus canciones, y tal vez, también con las personalidades de los hermanos. Sin embargo, tras haber logrado superar el tráfico que provocó ésta presentación, encontrar un lugar dónde poder observar el concierto, pues parecía un mitin político de tanta gente concurrida en el lugar, la primera decepción de la noche fue que sólo saliera a cantar Jesse, no se pudo entender la razón que Jesse dio al publico por la ausencia de su hermana, aunque, fácilmente se pueda interpretar como “está enferma, no puede cantar por infección en la garganta” o “no pudo soportar tanto trabajo y cayó en cama de cansancio”; no quiero sonar como una persona insensible y desconsiderada, digo, comprendo y sé que todos los artistas, sean actores o cantantes, al fin y al cabo son personas como nosotros que también tienen sus debilidades, ero no justifico que engañen a su público, ya que previamente al concierto, en la red social de Twitter, Joy, publicó un tuit que decía “nos vemos en la noche Pachuca”. A decir verdad, quien canta la mayoría de las canciones es ella, Joy es la voz de esas melodías que emocionan y reviven las experiencias románticas, y que al momento de la verdad, no salga a cantar por X’s motivo, no me parce muy profesional de su parte.

Jesse, por su parte, exclamó en el concierto que no importaba que no estuviera Joy, que por ningún motivo el concierto se cancelaría, cosa que animó al público, pero a quien les escribe, le resultó decepcionante, incluso así, me quedé para conocer lo que ofrecía él, y hubo momentos en los que no pude evitar pensar que ni siquiera estaba cantando, pues se le oía la voz muy aguda…pese a eso, se procuró tener la visión un poco más objetiva y positiva, así que cuando se aceptó que sólo él cantaría, comenzabas a pensar en todas las canciones que “debía” cantar y justo en ese momento, tras 50 minutos de concierto, da las gracias, se toma una foto con el público de fondo, que más tarde subiría a las redes sociales virtuales y sale del escenario, habiendo cantado “Espacio sideral” “Si te vas”, “Chocolate”, “Corre”, “La de la mala suerte” y “¿Con quién se queda el perro?”.

Sin duda dejó mucho que desear este dúo de hermanos, y aunque se les reconoce el talento, la originalidad, su trabajo de calidad con las producciones en cada disco, que no son parte de los artistas plásticos del pop, la presentación en vivo no fue el plus para darles ese reconocimiento de excelencia.

MTV, ¿Un canal musical?

MTV, ¿Un canal musical?

Por Daniela Reynoso
@nany_ela

Todos conocen el canal de televisión por cable MTV y hasta hace algunos años era la sintonización televisiva predilecta para muchos de los apasionados por el arte de la música.

Hoy la pregunta es, ¿dónde quedó el canal  de Latinoamérica que inició en el año de 1993 y fue basado en transmitir los vídeos musicales más recientes de los artistas? Aunque el canal en sus inicios no era completamente de vídeos, su contenido era en un 95% musical, es decir, si no veías a tu grupo de rock o pop favorito -que era lo que más se exhibía- podías encontrar programas informativos en cuanto a este arte y otros que rompían el esquema de una caricatura infantil, me refiero a Beavis & Butthead y South Park, las dos caricaturas más sobresalientes y críticas que la entonces pequeña cadena era la única en brindar un espacio televisivo.

Actualmente, es un hecho que ya no merece la pena observar más el canal, pues ha perdido la visión, misión y objetivo que ofrecía a su público, además de su lema que rezaba “music television”, aunque también es un hecho que con el paso del tiempo la audiencia se va transformando, o bien, da el paso a nuevas generaciones de audiencia que demandan cosas diferentes, me parece que MTV no debería dejarse llevar por ese público que no está consciente por lo que consume, pues con todos los "reality shows" que ahora conforman la programación, el canal ya no se diferencia mucho de aquel llamado "Tlnovelas".

Entre todo esto, un aspecto que deseo resaltar porque opino maneja psicológicamente a los adolescentes, es el "programa" nombrado "Teen Mom" -sea la temporada que sea-. ¿De qué manera los maneja si la primera impresión que da este reality es el mal ejemplo de embarazarte siendo solamente una chica de secundaria? La forma de manejar a los adolescentes es que ellos no están pensando críticamente, observan el mundo de una manera distinta y por lo mismo no entienden el mensaje de "embarazarte tan joven trunca tu vida, implica responsabilidades que no has tenido nunca antes y te adelantas a experiencias que no disfrutarás completamente" sino que el mensaje que un joven puede codificar es "¡mira! Me embaracé a los 16 años y ahora salgo en la televisión, haz lo mismo, no es difícil". Tal vez, usted como lector piense "está exagerando" o "no pueden concluir eso al ver ese programa, es demasiado".

Lamentablemente no lo concluyen conscientemente, sino inconscientemente, es ahí donde entra la psicología y tampoco exagero al expresarlo, pues tan sólo en Estados Unidos se comprobó que a los pocos meses de que dicho programa fuera televisado, el índice de embarazos adolescentes aumentó ubicando a este país con la tasa estadística más alta en este rango dentro de los países de Primer Mundo.

MTV, ¿qué es lo que pretendes con este tipo de transmisiones? ¿No es mejor volver a la música y alegrar la vida de tu audiencia en lugar de embrutecerla?

Por favor comenten sus opiniones, sigan buscando nuevos tonos en su vida. Nos leemos la próxima semana.

La música para nuestro organismo

La música para nuestro organismo

Por Daniela Reynoso
@nany_ela

Como primer tema he elegido el efecto de la música para nuestra salud pues se han hecho experimentos que demuestran cómo una melodía un tanto calmada ayuda a la circulación sanguínea mientras que las canciones más alocadas suben la presión.

Se sabe que la música en general es un gusto común entre los habitantes de este planeta; no importando las tendencias de cada quién, la música unifica con su sonido, sus ritmos, letras y voces, pero existe un motivo por el cual se prefiere determinado género de melodías, y éste motivo no siempre es consciente.

Los principios que rigen la música: el ritmo, la melodía, la armonía, la altura y el timbre, producen efectos diferentes en nuestro organismo. El ritmo es el pulso de la vida, e influye en todos los estados físicos. Los ritmos regulares y enfocados restauran los ritmos naturales del organismo. Una melodía que le resulte agradable apaciguará y modificará las tensiones emocionales y mentales, por lo que será de mucha ayuda tararearla para limpiar el estrés luego del trabajo.

Muchos pueden no notarlo, sin embargo existen estudios científicos que demuestran el efecto de escuchar cualquier tipo de música con ciertos tonos. De acuerdo con una reciente revisión publicada en la revista Nature Reviews Neuroscience por Nina Kraus, de la Universidad Northwester (EE UU), durante el entrenamiento musical para tocar un instrumento se establecen conexiones neuronales que mejoran también otros aspectos de la comunicación humana. No sólo mejora la expresión verbal, sino que puede ser un apoyo en lo referente al deporte ya que científicos de la Universidad de Brunel demostraron en 2008 que al escuchar los géneros rock y pop, se puede aumentar la resistencia al ejercicio físico intenso hasta un 15%.

¿Cree usted que ayude en la circulación sanguínea?
Michael Miller y sus colegas, de la Universidad de Maryland, comprobaron que el diámetro de los vasos sanguíneos, medido en la parte alta del brazo, aumenta un 26% con nuestra música favorita. En contraste, la música que calificamos como estresante hace que los vasos se contraigan un 6%. Los experimentos mostraron también que escuchando canciones que invitan a reír los vasos sanguíneos se dilatan un 19%, mientras que la música relajante produce una expansión del 11%.

Así que disfrutar de este arte no es sólo degustación del alma, sino del cuerpo también.

“El corazón no se cansa de aprender”

“El corazón no se cansa de aprender”

Por Daniela Reynoso
@nany_ela

Tras un año desde que un gran actor mexicano dejó este mundo terrenal, hoy, en este espacio se le hace una pequeña remembranza, reconociendo su trayectoria y resaltando una película, que en lo personal, es la más noble en su carrera. Jorge Lavat, tuvo un trabajo actoral respetable, sin embargo, el papel que le sigue valiendo para que generaciones más jóvenes lo conozcan es, sin duda, la película mexicana, dirigida por Roberto Girault, El Estudiante.

En esta película, se narra la historia de Chano, quien animado por la novela clásica de El Quijote, se sumerge en una de las mejores etapas en la vida, la universidad; Chano, que a sus 70 años decide volver a estudiar, hace ver a los espectadores los placeres simples y cotidianos de la vida, demuestra un amor puro y lo enseña a sus jóvenes compañeros, que más adelante se vuelven amigos.

No obstante, esta maravillosa historia, que te atrapa por no tener un guión ‘hollywoodesco’, que tiene argumentos para creer y motivarse, no sería un trabajo completo sin su soundtrack, que al igual que las actuaciones, locaciones, fotografía, edición y demás, debo destacar el gran talento que tiene la orquesta de la universidad autónoma de el Estado de Guanajuato, México, pues su música armoniza cada segundo en el filme.

Su tema principal es la canción interpretada por Sofía Maqueo, “Mírame Bien”, en donde la esencia de dicha balada yace en la estrofa que reza:

“…contigo aprendí a sentir que dar es ya recibir,
mi mundo empezó a girar y es tu alma que me salva;
a veces siento temor, cuando me atrapa el dolor.
Tu sonrisa me acaricia el corazón”

Este tema, se incluye en los momentos más cruciales de la película y da el peso a cada escena para llenar con sentimiento al espectador.  El soundtrack además está compuesto por melodías como “¿Has leído el Quijote?” que alegremente exhorta a leer e interpretar la novela de la manera en que te lo dicen las imágenes; “Chida la rola” es también una entonación de sonidos vivos, pero están también las melodías que transmiten un sentimiento triste, un pequeño sabor amargo que nos recuerda los altibajos de la vida misma, un ejemplo de esto es la canción titulada “Funeral y Duelo”, “Para mi niña” y “Mensaje de Alicia”.

Se encuentran del mismo modo, las voces espectaculares de grandes artistas en la música mexicana, refiriéndonos a Eugenia León, José Alfredo Jiménez y Agustín Lara, y sin afán de faltarles al respeto, se reconoce mayormente los temas originales de este filme mexicano.

No cabe duda de la razón por la que al actor de Marcelino, pan y vino (2010) se sintió motivado para este proyecto, que hace una digna representación de las producciones mexicanas.

Finalmente, homenajeando y recordando al señor Jorge Lavat Bayona, dedico esta columna y recomiendo absolutamente la película El Estudiante, si desean escuchar parte de su soundtrack, en la siguiente página lo pueden encontrar.

http://www.elestudiantelapelicula.com/player.html

GLEE

GLEE

Por Daniela Reynoso
@nany_ela

Muchos han de conocer esta serie americana creada por Ryan Murphy, que trata los problemas de los adolescentes dentro de la secundaria con el plus que empatan canciones actuales y de antaño con cada temática del capítulo, pues bien el tema de esta semana es esta serie precisamente porque se sale de lo común por el simple hecho de los temas musicales.

Dentro de Estados Unidos ha sido un gran hit por los altos índices que existen de violencia en el ámbito escolar, por la insensibilidad que se ha generado en las generaciones jóvenes y por la empatía que los actores han generado con su audiencia.

La serie realmente ha abarcado temáticas de importancia social  como lo son el bullying, la aceptación a las preferencias sexuales, la aceptación física de los prójimos y de uno mismo; uno de sus objetivos es enseñar a los adolescentes a quererse a sí mismos y a respetar a otras personas por sus creencias, ideologías, actitudes, vestimenta o personalidades.

Motivo por el cual merece la mención de esta semana, pese a que la serie se encuentra en una pausa de transmisión tras 4 capítulos de la cuarta temporada, el hecho de tener 3 temporadas anteriores, una película, distintos conciertos por Estados Unidos y Europa habla de un éxito en la audiencia, además de obtener una respuesta muy positiva y agradecida por las cosas que se expresan en las redes sociales, tales como Facebook y Twitter.

En conclusión, esta serie merece más reconocimiento social, pues logra que los muchachos e incluso adultos mayores se identifiquen y sientan motivados por vivir.